Ludwig van Beethoven (17 prosinec 1770 – 26 březen 1827) je jedním z nejvlivnějších a nejvýznamnějších skladatelů všech dob. Byl převládající hudební číslo v přechodném období mezi Klasické a Romantické éry a to i přes utrpení dalekosáhlé zdravotní a emocionální muka (on stal se úplně hluchý do věku 40 let), jeho hudba je dokladem lidského ducha tváří v tvář kruté neštěstí., K oslavě 250. výročí Beethovenova narození prozkoumat náš výběr nejlepších Beethoven děl, včetně symfonie, koncert, operu, smyčcový kvartet a klavír sonáta mistrovská díla velkého skladatele.
Poslouchejte nejlepší Beethovenova díla na Apple Music a Spotify a přejděte dolů a prozkoumejte náš výběr 10 nejlepších Beethovenových děl.,
Best Beethoven Works: 10 Essential Pieces By The Great Composer
Symphony No.3 in E flat, op.,55 – „Eroica“
Beethovenova symfonie „Eroica“ dokončená v roce 1804 změnila hudební svět a je možná jeho určujícím dílem. Při mrtvici orchestrální hudba se pohybuje do jiné dimenze, s šířkou koncepce a emocionální náklad a rozsah mimo cokoliv dříve snil, přesná concision a klasická symetrie Mozarta je pozadu. Původně byl věnován Napoleonovi-věnování Beethoven odstraněno ve vzteku na slyšení, že se stal císařem., To, co zde Beethoven udělal, bylo pochopit možnosti sonátové formy a tematický vývoj a pak si libovat ve své svobodě. Vliv „Eroica“ symfonie se rozšířil daleko do budoucnosti, jeho dopad nezměrný na skladatele od Schuberta po Berlioza po Wagnera a později Mahlera. V této symfonii hledal Beethoven novou cestu pro sebe; nakonec našel ten, který formoval hudbu po celé století.
Symfonie č. 9 V d moll, op. 125- „sbor“
Beethovenova symfonie č., 9 je jednou z největších Beethovenových skladeb a jednou z největších symfonií, jaké kdy byly složeny. Symfonie č. 9 je také známá jako „sborová“ symfonie, protože její poslední hnutí obsahuje čtyři vokální sólisty a sbor, který zpívá nastavení Schillerovy básně an Die Freude (Óda na radost). V ‚Choral‘ Symfonie Beethovena vzal stavba Klasické symfonie na své limity ve výrazu jeho vznešené filozofické téma: jednota lidstva a naše místo ve vesmíru., I když se zdá, že sleduje konvenční čtyřpohybový symfonický model, jeho masivní sborový čtvrtý pohyb nebyl vůbec konvenční. Beethovenova ‚Choral‘ Symfonie se stala zdrojem inspirace skladatelů, kteří následovali, a keystone 19. století Romantické hnutí.
Piano Sonata No. 30 v. E, op.109
Beethoven napsal 32 klavírních sonát, poslední tři trilogie, která patří k sobě. První ze tří, ne.,30 v E, je jedna z nejkrásnějších věcí, které napsal, a je spíše kratší, než někteří z jeho předchůdců, s krystalickým povrchem skrývá velké tajemství a složitosti formy a harmonie. Krátké první dva pohyby, bývalý vyplývá z toho, co zní jako jemně zvonivý dešťové kapky, jsou jen předehrou k poslednímu – chorál-jako téma (a variace), které se vztahuje na všechny země mezi Bach a Chopin, než se točí sám do deliria extáze, že ustupuje zpět do theme s požehnaný smysl pro návrat domů., Je to 20 minut nejtrvalejší hudební vytržení, které si dokážete představit, a jedno z nejlepších Beethovenových děl.
String Quartet No. 14 in C sharp minor, op.131
kvarteto je nejvíce osobní skladeb – to je hudba snížena na absolutní základy se čtyřmi hráči v kvazi-spontánní interakce. Beethovenovy Poslední kvartety jsou extrémní formou, daleko od snadného naslouchání a neuvěřitelně intenzivní, jakýmsi rozhovorem s Bohem,a to bylo skladatelovo oblíbené., Beethovenovi trvalo celý život, než to mohl napsat, takže neočekávejte, že ho dostanete na první slyšení – držte se ho, nicméně, a jeho logika a pravdivost brzy svítá. Existuje sedm pohybů, které se hrají bez přestávky, s okamžiky téměř úplné hudební stáze a dalšími případy, které znějí, jako by byl Bach reinkarnován. Po vyslechnutí tohoto smyčcového kvarteta pět dní před jeho smrtí Schubert poznamenal: „po tom, co nám zbývá psát?“
Klavírní koncert č.,5 v E dur
Concerto nebyl tak-pojmenovaný podle Beethoven, ale to má veličenstvo nazbyt, s expanzivní povrchu a v drtivé většině hlavních-klíčových cítit (zatajování mnoho harmonických a tematické intenzity), že je to skvělý exponát pro sólisty. Začíná s třemi akordy, které rozšiřují do rozkvést mini kadencí, to končí vítězný, klenba, Rondo, který pádí k radostnému konci. Ty rámují pomalý pohyb, který je jedním z Beethovenových nejfrekventovanějších výtvorů-klidný hymnus s klavírním rapsodisingem., Je to svalnatý kus, šťastně zbavený úzkosti, ale sotva hloubky, skvělý a snadný úvod do toho, o čem byl Beethoven a jedno z nejlepších Beethovenových děl.
Symfonie Č. 7, op.92
jedná se o slunný kus a své premiéře na koncertu pro vojáky raněné v roce 1813 Bitva u Hanau, byl slibný – to zní jako oslava na konci noční můry o válce., To je vše, hybnosti: není tam žádný pomalý pohyb, ale napůl hravě, napůl slavnostní Allegretto, který skvěle kombinuje samostatné melodie a rytmy do typicky hluboký celek, což vede k skákací konečné pohyby – stále temperamentní a impulzivní – která vedla Wagnera k volání symfonie „apoteózou tance“. Způsob, jakým se témata taví do klidných meziher woodwind, je obzvláště nádherný.
Fidelio, op.,72
Beethoven byl žádný přirozený, když to přišlo k opera – příliš ušlechtilý a příliš idealistický pro špinavý svět dramatu a odstíny lidské motivace – ale Fidelio, jeho jediné úsilí v žánru, má úžasné, sálající období, která více než kompenzovat své útržkovité momenty. Existují určité operní scény, které nikdy nezklamou pokožku hlavy. Tosca bodné její chlípný vyděrač k smrti, nebo Carmen odrazil její vražedný ex, například., Ale v okamžiku, kdy Fidelio odhaluje sebe být žena, hrdinně zachrání svého manžela, a pak vytáhne zbraň na svého zlého nemesis, je petardu, aby je všechny porazit. „Vězeňský sbor“ z 1.dějství je nezapomenutelným vrcholem. Fidelio / Leonore přesvědčí hlavního žaláře Rocca, aby pustil vězně ven, aby cítili čerstvý vzduch a sluneční světlo, aby mohla hledat svého manžela. Jejich sbor „o Welche Lust“ („o, jaká radost“) je výrazem hudební extáze, o to silnější pro atmosféru omezení.
Symfonie č. 5 v c moll, op., 67
Beethovenova symfonie č. 5 je jednou z nejčastěji uváděných symfonií a jednou z nejznámějších skladeb klasické hudby. Symfonie začíná s výraznou čtyři-poznámka: úvodní motiv, který se opakuje v různých formách v celé práci, které Beethoven údajně popsal jeho tajemník a životopisce Antona Schindlera jako „Osud klepe na dveře“. Krátce po dokončení Symfonie č. 3 (‚Eroica‘) začal Beethoven načrtávat nápady pro svou pátou symfonii, kterou složil v letech 1804 až 1808., Během tohoto produktivního období své kariéry jeho skici knihy také ukazují předběžné práce na symfonii č. 4, Symfonii č. 6, Klavírní koncert č. 4 a Fidelio. Symfonie č. 5 měla premiéru 22. prosince 1808 ve Vídni na slavném koncertu, který zahrnoval také premiéry Symfonie č. 6 a klavírního koncertu č. 4.
Houslový koncert v D, op.,61
Napsáno dvakrát-rychlé uprostřed nesmírně tvůrčí období Houslový Koncert v D, Beethoven je nejvíce konzistentně lyrické dílo, mu umožnila vyjádřit čistě hudební klidu, zatímco jeho intenzivnější straně vycházel v skladby jako Předehra Coriolan. Je to opravdu 40minutový výlev nezpochybnitelné melodie, její velmi typické momenty harmonického a dynamického překvapení v orchestru sotva ovlivňují povrch., I když to byla prohra při jeho premiéře (to nebylo provádí znovu, dokud Joseph Joachim nově objevený v roce 1844), nyní je jedním z Beethovenových nejoblíbenější kousky, jistě nejpopulárnější ze všech houslových koncertů, a jeden z nejlepších Beethoven funguje.
Houslové Sonáty Č. 9, op.47 – Kreutzerova Sonáta
měli Bychom si uvědomit, že Beethoven je skládání život začal s Eroica – ve skutečnosti, on zemřel v roce 1803, stále bychom ho považovat za skvělé., Tato sonata byla napsána několik měsíců před třetí symfonií a stejně jako mnoho děl v tomto období ukazuje velké, neklidné úsilí. První pohyb bitvy mezi mučivé minor-klíčové téma a obvykle hymnus-jako přestávka, druhá je slunný, klidný téma a variace; zatímco poslední je žoviální tarantella. Práce trvá asi dvakrát déle než jakákoli předchozí Sonáta, což umožňuje velkou hloubku hudebního a emocionálního vývoje – a je velmi těžké hrát.,
Doporučené Nahrávání
K příležitosti 250. výročí Beethovenova narození Deutsche Grammophon, ve spolupráci s Beethoven-Haus Bonn, Decca Classics, a deset dalších štítků, vydala nejvíce kompletní Beethoven antologie, kdy produkoval., Beethoven – Nové Kompletní Vydání obsahuje více než 175 hodin hudby na 123 disky a funkce nahrávky přes 250 z nejlepších interpretů Beethovena od Karl Böhm Alfred Brendel, Claudio Arrau, aby Amadeus Quartet, Wilhelm Furtwängler, aby Dietrich Fischer-Dieskau, Emil Gilels, aby John Eliot Gardiner, Wilhelm Kempff pro Herbert von Karajan, Yehudi Menuhin k Anne-Sophie Mutter, a Murray Perahia Maurizio Pollini.
Beethoven-nové kompletní vydání si můžete zakoupit zde.
Objevte více našich nejlepších skladeb skladatele.,
Chcete být první, kdo slyší nejnovější zprávy z klasického světa? Sledujte Udiscover klasiku na Facebook a Twitter.